Ha 37 anni e a soli 19 ha iniziato come stripper. Oggi è la regina indiscussa del burlesque. Show mozzafiato, con il famoso numero in cui Dita Von Teese si immerge in una enorme coppa di champagne e gli italiani se la ricordano molto bene perché è stata ospite al Festival di Sanremo. Ma nuda completamente non la vedrete mai: “E’ riservata alla cerchia delle mie persone intime”, ha detto al mensile Max. “Anche quando nelle situazioni pià estreme – spiega Dita -, anche quando mi faccio fotografare legata, anche quando gioco con l’immaginario fetish, il mio sguardo dice: ‘Non sono a tua disposizione, ho scelto io di essere qui, sono stata io a legarmi da sola, e l’ho fatto per te, perché tu possa venire a salvarmi”. Gli show della regina del burlesque sono curati nei minimi dettagli, proprio come ha tenuto a specificare la diretta interessata: “I dettagli sono tutto. Io ho, e ho sempre avuto fin da bambina, un’attenzione maniacale per i dettagli. Le persone pensano che io mi limiti a entrare in scena, a ballare, a spogliarmi. Ma prima di salire sul palco ho studiato, creato, controllato tutto: il costume, il trucco, la messa in scena, la musica, le luci, l’idea stessa dell’esibizione. Tutto quello che è lo show, la sua preparazione e creazione, è partito da me. E’ quello che mi piace fare di più, quello che mi piacerebbe fare anche per altre persone: creare un’immagine, un’identità, uno spettacolo”.
He is 37 years and only 19 started as a stripper. Today is the undisputed queen of burlesque. Show breathtaking, with the famous number in which Dita Von Teese is immersed in a huge glass of champagne and the Italians he remembered very well because she was a guest at the Festival of Sanremo. But will never see her completely naked: “It ‘paid to the circle of my intimates,” said Max to the monthly “Even in situations where extreme Pià – Dita says – even when I do photograph linked, even when I play with ‘imaginary fetish, my eyes said,’ You are at your disposal, I chose to be here, I did it to bind me alone and I did it for you, so you can come and save me. ” The show of the queen of burlesque are treated in great detail, just as required to specify the direct question: “The details are everything. I have, and I’ve always had ever since childhood, obsessive attention to detail. People think I limit myself to come on stage to dance, to undress. But before I go on stage I studied, created, controlled everything: the costume, makeup, staging, music, lights, the very idea exhibition. Everything that is the show, its preparation and creation, he left me. And ‘what I like to do more than I’d like to do for other people: to create an image, an identity , a show. “
Gli appassionati di fumetto e illustrazione sapranno già tutto. Quello con il Festival Internazionale di Fumetto Bil Bol Bul a Bologna è infatti ormai da quattro anni un appuntamento veramente imprescindibile. A tutti gli altri basti sapere che la quarta edizione di questo rinomato festival che si terrà a Bologna dal 4 al 7 marzo 2010 è una magnifica occasione per girarsi la città in lungo e in largo tra mostre, incontri, proiezioni, aperitivi e party esclusivi. Dalla Salaborsa alle sale della Cineteca, dal Museo Archeologico fino alla più piccola delle oltre cinquanta location che hanno deciso di ospitare gli eventi e le mostre di questa ricca edizione infatti sarà possibile vivere una Bologna in grande e ormai raro fermento. E per chi fosse scettico sull’importanza e il fascino che il fumetto continua ad esercitare e a rinnovare non resta che accettare la sfida dell’Associazione Culturale Hamelin, curatrice dell’intero festival, che continua a dimostrarsi all’avanguardia per quel che riguarda l’attenzione alle connessioni tra fumetto e attualità, l’approfondimento del lavoro di grandi maestri e le sempre maggiori interazioni tra questa disciplina e l’editoria, il cinema, la fotografia e la musica. Rimandandovi al programma completo sul sito del festival è doveroso nominare almeno quelle che saranno le teste di serie per questa edizione: la retrospettiva del francese David B, vera figura di spicco del fumetto d’autore internazionale , l’Italia raccontata attraverso l’antologica di Paolo Bacilieri, il reportage fotografico-fumettistico sugli anni di guerra russo-afgana ad opera di Emanuel Guibert e del fotografo Didier Lefèvre, la mostra con le illustrazioni paesaggistiche di Lorenzo Mattotti, la proiezione della versione italiana ritradotta e ridoppiata del documentario Hugo in Africa dedicato a Pratt, una finestra dedicata ad Astroboy, mitico personaggio di Tezuka, tanti ospiti internazionali alcuni dei quali per la prima volta in Italia con la possibilità di incontrarli e farsi autografare i loro lavori tutti disponibili presso lo spazio shop e dediche in Salaborsa e tanto altro ancora…
The lovers of comics will know everything. One with the International Festival of Comics Bil Bol Bul in Bologna is in fact an appointment for four years now truly essential. All other enough to know that the fourth edition of this popular festival to be held in Bologna 4 to 7 March 2010 is a great opportunity to turn the city into the length and breadth of exhibitions, screenings, drinks and exclusive parties. Salaborsa From the halls of the Cinematheque, the Archaeological Museum to the smallest of more than fifty locations that have agreed to host events and exhibitions of this rich edition because you can live a Bologna in great turmoil and now rare. And for those who were skeptical about the importance and the fascination that the balloon continues to exercise and to renew not only need to accept the challenge of the Cultural Hamelin, curator of the entire festival, which continues to show cutting edge for what concerns’ attention to connections between comics and current affairs, deepening the work of great masters and the increasing interaction between these disciplines and publishing, film, photography and music. But referred to the program on the site of the festival is only right to appoint at least those that will be seeded for this edition: the retrospective of French David B, leading figure of true comic strip international, Italy told through the retrospective of Paul Bacilieri, reportage photo-comic on years of Russian-Afghan war by Emanuel Guibert and photographer Didier Lefèvre, the exhibition with illustrations of Lorenzo Mattotti landscape, the projection of the Italian version of the documentary ridoppiato retranslated and Hugo in Africa devoted in Pratt, a window dedicated to Astroboy, the mythical character of Tezuka, many international guests, some of which for the first time in Italy with the chance to meet and get autograph their work with all available space and dedicated Salaborsa shop and much more more …
Di giorno sembra una mostra normale, con normale biglietto di ingresso. La sera dalle 21 lo scantinato del museo si trasforma in uno “Swingerclub” (luogo dove si entra in coppia per fare sesso di gruppo). Il biglietto è più caro (da 6 a 42 Euro). Per accedere i visitatori devono essere maggiorenni e senza inibizioni sessuali. Scandalo alla prestigiosa Secession di Vienna per una mostra con protagonisti di orge e posizioni di ogni genere.Presentata come semplice ‘progetto d’arte’, la mostra aveva ricevuto anche la benedizione delle autorità cittadine. Poi dopo il vernissage, le cose sono apparse in un’altra luce. Fra proteste e curiosità, la mostra, costata 90 mila euro di provenienza esclusivamente privata, registra comunque il pienone e, la sera, per entrare bisogna fare lunghe file.Il progetto è frutto della cooperazione fra l’artista e l”Associazione dei nottambuli in cerca di contatti’ che ha trasferito il suo Swingerclub Element6 per due mesi nel museo. L’idea è dell’artista provocatore svizzero Christoph Buechel cha ha trasformato il “tempio dell’arte” in “tempio del sesso”, come scrive il tabloid Oesterreich pubblicando foto molto eloquenti: camera sadomaso, sedia ginecologica, materassini per terra, ragazzi e ragazze mezzi nudi che si baciano e leccano, in coppia, a tre, o in mucchio. “Scandalo per l’orgia nel museo”, titola la stampa locale ricostruendo la genesi dell’happening.
By day an exhibition seems normal, with normal ticket price. 21 in the evening from the basement of the museum is transformed into a “Swingerclub” (place where you enter as a couple to have sex in groups). The ticket is more expensive (from 6 to 42 Euro). To enter, visitors must be over and no sexual inhibitions. Scandal at the prestigious Vienna Secession for a show starring orgies and positions of each genere.Presentata simply as ‘art project’, the show had also received the blessing of city officials. Then after the private view, things have appeared in another light. Among the protests and curiosities, the exhibition costs 90 thousand euro coming exclusively to private records, however, the Full house and in the evening, to enter must make long file.Il project is a cooperation between the artist and the night owls’Associazione looking for contacts’ which has transferred its Swingerclub Element6 for two months in the museum. The idea is provocative Swiss artist Christoph Büchel cha has transformed the “temple of art” in “temple of sex”, as the Oesterreich tabloid published pictures speak for themselves: room bdsm, gynecological chair, mattresses on the floor, boys and half-naked girls kissing and licking each other, in pairs, threes, or in the pile. “Scandal in the orgy in the museum,” broadcast in the local press reconstructing the genesis dell’happening.
E’ uscito lo speciale dvd- documentario “Burlesque Undressed”, vietato ai minori di 16 anni. Protagonista la regina del burlesque Immodesty Blaize. E’ un ricco e luccicante viaggio all’origine della forma artistica, composto da un mix di performance live e interviste a star del burlesque del passato e del presente. Prevista una proiezione speciale martedì 23 febbraio all’Uci Cinemas Bicocca di Milano (alle 21). La superstar britannica Immodesty Blaize scopre il sipario per rivelare un mondo glamour e offrire uno sguardo esclusivo dietro le quinte, mettendo in luce il lavoro che c’è dietro l’arte della provocazione necessario per produrre un’opera di perfezione d’autore. Dagli elaborati e spettacolari costumi di design alle trovate sul palcoscenico, Immodesty e le sue compagne mostrano il meglio del burlesque in una esplosione di seducenti esibizioni dal vivo, tra cui spezzoni tratti dal suo personale e sempre esaurito “The Tease Show”. Immodesty, 1 metro e 80 per 96-66-96 di misure, è senza dubbio una presenza che colpisce ed è stata pioniera del ritorno del burlesque in Europa come forma di arte sofisticata. Dopo la sua prima apparizione nei media nel 2002, quando si è esibita con Goldfrapp in alcuni video e performance dal vivo, ha cominciato a fare i suoi spettacoli di burlesque da Londra a Las Vegas, dove è stata incoronata “Regina regnante del burlesque” alla Burlesque Hall Of Fame del 2007. Ha costumisti a Las Vegas, Chicago, New York, Parigi e Londra. E Stephen Jones, noto cappelliere che ha disegnato per Kylie Minogue durante il suo “Showgirl Tour”, disegna i suoi copricapi. “Penso che alle donne piaccia il fatto che non sono una taglia zero – dice – . L’androginia non fa per me, mi piace avere il seno, i fianchi e portare una 44. Un’abile ballerina di burlesque delizia il suo pubblico con una sola strizzatina d’occhio o un cenno del capo, o solo scoprendo una coscia. Può convincere il suo pubblico di essere la donna più bella e desiderabile del mondo. E le donne possono lasciare lo spettacolo sentendosi più sicure di sé. Godersi il bulesque fa parte della sessualità femminile, non é un tradimento a questa”. esp
E ‘release a special DVD documentary “Burlesque” Undressed “to persons age 16 years. Starring the queen of burlesque Immodesty Blaize. It ‘a rich and shimmering journey behind the art form, consisting of a mix of live performances and interviews with stars of the burlesque of the past and present. Provided a special screening Tuesday, February 23 UCI Cinemas Bicocca in Milan (at 21). The British superstar Immodesty Blaize discovers the curtain to reveal a glamorous world and offering an exclusive look behind the scenes, highlighting the work that lies behind the art of provocation necessary to produce a work of perfection copyright. From the elaborate and spectacular costumes by design to find the stage, Immodesty and her companions the best of the burlesque show in an explosion of captivating live performances, including footage taken from his personal and always sold out “The Tease Show. Immodesty, 1 meter and 80 for measures 96-66-96, is without a doubt a striking presence and pioneered the return of burlesque in Europe as a sophisticated art form. After his first appearance in the media in 2002 when she performed with Goldfrapp in some videos and live performances, has begun to make its burlesque shows from London to Las Vegas, where she was crowned “Queen of the reigning burlesque” to the Burlesque Hall of Fame in 2007. He costume in Las Vegas, Chicago, New York, Paris and London. And Stephen Jones, known hats that she designed for Kylie Minogue during her “Showgirl Tour”, draws his headgear. “I think women like that are not a size zero – say -. Androgyny is not for me, I like to have breasts, hips and wear a 44. Clever burlesque dancer delight his audience with a single wink or a nod, or just discovering a thigh. Can convince his audience to be the most beautiful and desirable woman in the world. And women may leave the show feeling more confident. Enjoy bulesque part of female sexuality, is not a betrayal of that. “
Tra piume di struzzo, paillettes, ritmi swing e rockabilly, il fotografo Cesare Cicardini ha realizzato ritratti di artiste burlesque provenienti da tutto il mondo. Il progetto nel 2009 ha già ottenuto due menzioni d’onore presso il Prix de la Photographie di Parigi e l’International Photography Award. Questi ritratti verranno raccolti nella mostra The New Burlesque, curata da Denis Curti e Claudio Composti, che verrà inaugurata durante la Settimana della Moda, il 25 febbraio, a Milano, presso la nuova galleria d’arte mc2gallery. La serata inaugurale prevede una performance dal vivo di due artiste burlesque. esp
Among ostrich feathers, sequins, swing and rockabilly rhythms, the photographer Caesar Cicardini has made portraits of burlesque performers from around the world. The project in 2009 has already received two honorable mentions at the Prix de la Photographie in Paris and the International Photography Award. These portraits are collected in The New Burlesque Show, curated by Denis Curti and Claudio compounds, which will commence during Fashion Week, February 25, in Milan, at the new art gallery mc2gallery. The opening night includes a live performance by two artists burlesque. esp
Dal 30 gennaio al 4 marzo, alla Mondo Bizzarro Gallery di Roma, artisti provenienti da diversi continenti si ritrovano nel nome dell’eros per la mostra collettiva “Ultra Erotica”. Eccessive, surreali, dark fino al limite estremo, le opere di Michael Hussar, Zoe Lacchei, Estevan Oriol, Ken-ichi Murata, Roberto Baldazzini, Dorian X, John Santerineross, Atsushi Tani e Makiko Sugawa svelano il potere positivo di una sessualità fuori dall’ordinario.Ognuno di loro usa linguaggi e tecniche differenti: in mostra si potranno vedere quadri a olio (Hussar) e ad acrilico (Dorian X), disegni a tecnica mista (Lacchei) o a china (Baldazzini e Sagawa), fotografia classica (Oriol, Santerineross e Tani) e colorata a mano (Murata).Particolarmente importante sarà la presenza delle opere del famoso pittore californiano Michael Hussar, classe 1964, che esporrà per la prima volta in Italia i suoi preziosi dipinti a olio, cupi, inquietanti e dominati da pulsioni come amore, peccato, redenzione e morte. Quadri che sono vere e proprie icone contemporanee, meravigliose e decadenti. In Italia, è diventata celebre la sua copertina del libro “V.M. 18” di Isabella Santacroce.Fra gli altri artisti figurativi, tornano a esporre in Italia Zoe Lacchei (dopo le mostre a Parigi, Londra e Los Angeles), che presenterà le sue raffinate e coloratissime opere a tenica mista su carta e il pittore visionario Dorian X, che ha appena esposto al Museo dell’erotismo di Amsterdam. Ci saranno inoltre le sensuali grafiche a china del veterano dell’arte erotica Roberto Baldazzini e della giovane giapponese Makiko Sugawa.Fra i fotografi, da segnalare l’esordio europeo per il controverso artista americano John Santerineross, che propone un erotismo dalle forti tinte “gothic-dark”, mentre tornano a esporre a Roma i giapponesi Ken-ichi Murata e Atsushi Tani che, con le loro opere oniriche, esplorano le bizzarrie tipiche dell’eros nipponico. Dal pomeriggio del 30 gennaio, sarà presente in galleria Estevan Oriol, uno dei fotografi più richiesti della comunità Urban e Hip Hop, che per l’occasione autograferà il nuovissimo libro “L.A. Woman”.
From January 30 to March 4, at Mondo Bizzarro Gallery in Rome, artists from different continents are found in the name of Eros for the group exhibition “Ultra Erotica. Excessive, surreal, dark to the limit, the works of Michael Hussar, Zoe Lacchei, Estevan Oriol, Ken-ichi Murata, Roberto Baldazzini, Dorian X, John Santerineross, Atsushi Tani and Makiko Sugawa reveal the positive power of sexuality from outside ‘ordinario.Ognuno of their languages and use different techniques: in the exhibition you will see oil paintings (Hussar) and acrylic (Dorian X), drawings, mixed media (Lacchei) or china (Baldazzini and Sagawa), vintage photography (Oriol , Santerineross and Tani) and hand-colored (Murata). Particularly important will be the presence of the works of famous painter Michael Hussar Californian, born in 1964, which will exhibit for the first time in Italy its precious oil paintings, dark, disturbing and dominated by impulses such as love, sin, redemption and death. Pictures that are true icons contemporary, wonderful and decadent. In Italy, became known for his cover of the book “VM 18 “Isabella Santacroce.Fra other visual artists, return to exhibit in Italy Lacchei Zoe (after exhibitions in Paris, London and Los Angeles), which will present its elegant and colorful works on paper and mixed techniques with the visionary painter Dorian X, who has just exhibited at the Museum of eroticism in Amsterdam. There will also be the graphics sensual erotic art china veteran Roberto Baldazzini Makiko Sugawa.Fra and the young Japanese photographers, from signaling the European debut for the controversial American artist John Santerineross, which proposes an eroticism from the strong hues “gothic -dark “, while returning to Rome to present the Japanese Ken-ichi Murata, and Atsushi Tani, by their works dream, explore the vagaries of eros typical Japanese. On the afternoon of 30 January, will be present in the gallery Estevan Oriol, one of the most requested photographers of the Urban and Hip Hop, for the occasion autograferà the newest book, “LA Woman.”
Il mistero sulla più famosa mutilazione della storia dell’arte può finalmente essere risolto: secondo uno studioso, a spingere Vincent Van Gogh a mozzarsi l’orecchio fu l’apprendere che il fratello Theo, da cui l’artista dipendeva finanziariamente e psicologicamente, stava per sposarsi. Questa la tesi sostenuta da Martin Bailey, autore di un volume su Van Gogh e curatore di due mostre sulla sua opera, di cui tratterà il prossimo numero di The Art Newspaper, anticipato oggi dal Sunday Times. La teoria su un Van Gogh sconvolto dal timore che il fratello, preso dai nuovi impegni coniugali, non l’avrebbe più sostenuto economicamente, è stata elaborata da Bailey dopo una scrupolosa indagine su una lettera che il maestro dei Girasoli inserì in un dipinto completato poco dopo essersi tagliato l’orecchio.Secondo Bailey, la lettera fu scritta dallo stesso Theo da Parigi nel dicembre 1888 e conteneva la notizia del suo fidanzamento, il che avrebbe turbato nel profondo un Vincent già disturbato psicologicamente e l’avrebbe condotto, poco prima del Natale 1888, al famoso gesto di autolesionismo, le cui ragioni erano rimaste finora avvolte nel mistero. “Vincent temeva di perdere il sostegno psicologico e finanziario del fratello”, scrive Bailey su The Art Newspaper di gennaio. Per anni, l’orecchio mozzato del genio olandese è stato al centro delle spiegazioni più disparate.Qualcuno ha dato la colpa alla sua follia, qualcuno ha spiegato la pazzia di Van Gogh con il piombo contenuto nei colori, altri hanno citato la fine della sua amicizia con Paul Gauguin, al punto che studiosi dell’università di Amburgo hanno sostenuto che sarebbe stato lo stesso Gauguin, con cui Van Gogh divise una casa ad Arles, a tagliargli l’orecchio durante una lite per una prostituta di nome Rachel. Questa spiegazione, però, è stata respinta sia dal Museo Va Gogh di Amsterdam che dallo stesso Bailey. Della propria instabilità mentale, comunque, Van Gogh diede ampia prova quando, 19 mesi dopo essersi mozzato l’orecchio, si sparò un colpo al petto, morendo dopo due giorni di agonia. La lettera al centro della teoria di Bailey sarebbe la stessa che compare nel dipinto “Natura morta: tavolo con cipolle”, dipinto da Van Gogh nel gennaio 1889, appena un mese dopo essersi ferito, e che sarà esposto nella mostra alla Royal Academy di Londra in apertura il mese prossimo.
The most famous mystery about the mutilation of art history may finally be solved: according to one scholar, to push Vincent Van Gogh cut off his ear was to learn that his brother Theo, from which the artist depended financially and psychologically, was to marry. This suggestion by Martin Bailey, author of a book on Van Gogh and the editor of two exhibitions of his work, which will treat the next issue of The Art Newspaper, early today by the Sunday Times. The theory on a Van Gogh overwhelmed by the fear that his brother, took the new marital commitments, would not have more affordable, was produced by Bailey after a thorough investigation into a letter that contained in a master of Sunflowers painting completed shortly after he cut his ear. According to Bailey, the letter was written by the same Theo from Paris in December 1888 and contained news of her engagement, which would have a winner already deeply troubled psychologically disturbed and would have led, shortly before Christmas 1888, the famous gesture of self-harm, the reasons for which hitherto had remained shrouded in mystery. “Vincent was afraid of losing the psychological and financial support of his brother,” Bailey writes in The Art Newspaper in January. For years, cut off the ear of the Dutch genius has been at the heart of most explanations disparate.Qualcuno blamed his folly, someone explained the madness of Van Gogh with lead content in the colors, others have cited the end of his friendship with Paul Gauguin, to the point that scholars of the University of Hamburg have claimed that it was the same Gauguin, with whom Van Gogh shared a house in Arles, to cut off his ear during a fight for a prostitute named Rachel. This explanation, however, was rejected by both the Go Gogh Museum in Amsterdam from the same Bailey. Of his mental instability, however, Van Gogh gave ample proof when, 19 months after he cut off his ear, he shot himself in the chest and died after two days of agony. The letter at the heart of the theory of Bailey would be the same that appears in the painting “Still Life: Table with onions”, painted by Van Gogh in January 1889, barely a month after being wounded, and that will be on display in the exhibition at the Royal Academy in London opening next month
Ha 37 anni e a soli 19 ha iniziato come stripper. Oggi è la regina indiscussa del burlesque. Show mozzafiato, con il famoso numero in cui Dita Von Teese si immerge in una enorme coppa di champagne e gli italiani se la ricordano molto bene perché è stata ospite al Festival di Sanremo. Ma nuda completamente non la vedrete mai: “E’ riservata alla cerchia delle mie persone intime”, ha detto al mensile Max. “Anche quando nelle situazioni pià estreme – spiega Dita -, anche quando mi faccio fotografare legata, anche quando gioco con l’immaginario fetish, il mio sguardo dice: ‘Non sono a tua disposizione, ho scelto io di essere qui, sono stata io a legarmi da sola, e l’ho fatto per te, perché tu possa venire a salvarmi”. Gli show della regina del burlesque sono curati nei minimi dettagli, proprio come ha tenuto a specificare la diretta interessata: “I dettagli sono tutto. Io ho, e ho sempre avuto fin da bambina, un’attenzione maniacale per i dettagli. Le persone pensano che io mi limiti a entrare in scena, a ballare, a spogliarmi. Ma prima di salire sul palco ho studiato, creato, controllato tutto: il costume, il trucco, la messa in scena, la musica, le luci, l’idea stessa dell’esibizione. Tutto quello che è lo show, la sua preparazione e creazione, è partito da me. E’ quello che mi piace fare di più, quello che mi piacerebbe fare anche per altre persone: creare un’immagine, un’identità, uno spettacolo”.
Il mistero sulla più famosa mutilazione della storia dell’arte può finalmente essere risolto: secondo uno studioso, a spingere Vincent Van Gogh a mozzarsi l’orecchio fu l’apprendere che il fratello Theo, da cui l’artista dipendeva finanziariamente e psicologicamente, stava per sposarsi. Questa la tesi sostenuta da Martin Bailey, autore di un volume su Van Gogh e curatore di due mostre sulla sua opera, di cui tratterà il prossimo numero di The Art Newspaper, anticipato oggi dal Sunday Times. La teoria su un Van Gogh sconvolto dal timore che il fratello, preso dai nuovi impegni coniugali, non l’avrebbe più sostenuto economicamente, è stata elaborata da Bailey dopo una scrupolosa indagine su una lettera che il maestro dei Girasoli inserì in un dipinto completato poco dopo essersi tagliato l’orecchio.Secondo Bailey, la lettera fu scritta dallo stesso Theo da Parigi nel dicembre 1888 e conteneva la notizia del suo fidanzamento, il che avrebbe turbato nel profondo un Vincent già disturbato psicologicamente e l’avrebbe condotto, poco prima del Natale 1888, al famoso gesto di autolesionismo, le cui ragioni erano rimaste finora avvolte nel mistero. “Vincent temeva di perdere il sostegno psicologico e finanziario del fratello”, scrive Bailey su The Art Newspaper di gennaio. Per anni, l’orecchio mozzato del genio olandese è stato al centro delle spiegazioni più disparate.Qualcuno ha dato la colpa alla sua follia, qualcuno ha spiegato la pazzia di Van Gogh con il piombo contenuto nei colori, altri hanno citato la fine della sua amicizia con Paul Gauguin, al punto che studiosi dell’università di Amburgo hanno sostenuto che sarebbe stato lo stesso Gauguin, con cui Van Gogh divise una casa ad Arles, a tagliargli l’orecchio durante una lite per una prostituta di nome Rachel. Questa spiegazione, però, è stata respinta sia dal Museo Va Gogh di Amsterdam che dallo stesso Bailey. Della propria instabilità mentale, comunque, Van Gogh diede ampia prova quando, 19 mesi dopo essersi mozzato l’orecchio, si sparò un colpo al petto, morendo dopo due giorni di agonia. La lettera al centro della teoria di Bailey sarebbe la stessa che compare nel dipinto “Natura morta: tavolo con cipolle”, dipinto da Van Gogh nel gennaio 1889, appena un mese dopo essersi ferito, e che sarà esposto nella mostra alla Royal Academy di Londra in apertura il mese prossimo.
