Un nuovo album, ‘The Circle’ e un grande tour mondiale che porterà la band per ben 14 serate, già tutte esaurite, all’O2 Arena di Londra: i Bon Jovi tornano sulla scena internazionale con un disco carico di energia per il quale già si prevede il primo posto nelle classifiche britanniche questa settimana. Un album che rappresenta un ritorno ai temi più ’sociali’ di ‘Livin’ on a Prayer’, che parla dei tempi odierni e della crisi economica, ma che – restando fedele alla tradizione di rock positivo del gruppo – trasmette una grande carica di speranza per il futuro.Il singolo ‘We Weren’t Born to Follow’, spiega Jon Bon Jovi, é stato scritto per ultimo e rappresenta proprio il nocciolo di questo percorso di ritorno della band: una canzone dedicata a chi ha sofferto insulti e soprusi e che riesce però a rialzarsi e a riscrivere la storia. Tutto il disco, racconta, è stato ispirato dagli eventi degli ultimi mesi: ‘Can We Be Happy Now’, per esempio, si riferisce all’elezione di Barack Obama, per il quale il leader della band, convinto democratico, nutre una profonda ammirazione. Al tour e al disco si accompagna anche l’uscita di un incredibile documentario, ‘When We Were Beautiful’ (titolo di un’altra canzone dell’album), girato nel 2007 durante la tournee di ‘Lost Highway’ che racconta con candore gli alti e bassi della band negli ultimi anni e come hanno sconfitto i loro demoni. Con una carriera di 26 anni e 120 milioni di dischi venduti alle spalle, Jon Bon Jovi, Richie Sambora, Tico Torres e David Bryan non hanno mai perso l’entusiasmo per il loro lavoro e la grande sinergia che li unisce. The Circle, spiegano, non è il simbolo di un cerchio che si chiude, ma di una continuità dalla quale per loro è difficile uscire.
A new album, ‘The Circle’ and a major world tour that will take the band for 14 nights, already sold-out O2 Arena in London: Bon Jovi back in the international arena with a disc full of energy for which already considered for first place in the UK charts this week. An album that represents a return to themes more ’social’ of ‘Livin’ on a Prayer ‘, who speaks with modern times and the economic crisis, but that – while remaining faithful to the tradition of good rock group – a highly charged forward with hope futuro.Il for the single ‘We Were not Born to Follow,’ explains Jon Bon Jovi, it was written last is precisely the crux of this return path of the band: a song dedicated to those who suffered abuse and harassment and who manages to get up and rewrite history. The entire disc, he says, was inspired by the events of recent months: ‘Can We Be Happy Now’, for example, refers to the election of Barack Obama, for which the band leader, convinced democrat, I have deep admiration . The tour and the disc is also accompanied by the release of an incredible documentary, ‘When We Were Beautiful’ (title of another song of the album), filmed in 2007 during the tour of ‘Lost Highway’ with candor that tells the ups and downs of the band in recent years and how they defeated their demons. With a career of 26 years and 120 million record sales behind him, Jon Bon Jovi, Richie Sambora, Tico Torres and David Bryan never lost his enthusiasm for their work and the great synergy that unites them. The Circle, they explain, is not the symbol of a circle that closes, but a continuation from where they find it difficult to escape.
Il suo modo di scrivere, di rappresentare un momento, di descrivere emozioni e vita quotidiana sono unici, anche perchè la sua bravura nasce dall’utilizzare un linguaggio non semplice e comune, che arriva dritto al cuore. Dieci le tracce, 40 minuti di pure emozioni, di drammi personali, raccontati con rara eleganza, un lavoro dove tutti i pezzi sono legati tra loro da un filo-concetto conduttore.
Macchina, cd comprato (originale), si mette in moto e play!!! Mandaci una cartolina apre il disco, dedicato alla perdita recente del padre; Carmen Consoli in questo brano avvolge l’ascoltatore deliziandolo con la sua chitarra acustica, un testo che non racconta storie ma che preferisce evocare immagini. La chitarra impedisce alle parole di cadere e la voce ammonisce che: “Viva l’Italia, il calcio, il testosterone, gli inciuci e le buttane in preda all’ormone a noi ci piace assai la televisione” e ancora: “Tra tutti i giorni in cui potevi morire perché hai pensato proprio al lunedì“, il ritmo incalza, ci va giù secco, con un suono prevalentemente acustico. Perturbazione Atlantica e Non molto lontano da qui, uscito anche come singolo, sono brani dalle atmosfere più quiete, dove la voce bellissima della Consoli ed un quasi tremolio drammatico della chitarra ci porta in una storia d’amore complicata, una sorta di non saper gestire la gioia nella vita, ma di trovarsi a proprio agio nel dolore e nella rassegnazione, questo canta il testo di Non molto lontano da qui. “Ho messo il rossetto rosso in segno di lutto e un soprabito nero. Era un uomo distinto mio zio. Madre non piangere, ingoia e dimentica Le sue mani ingorde tra le mie gambe“. Così canta la cantantessa nella quarta traccia di Elettra dal titolo Mio Zio. Parole dure come lame di coltelli: si parla di abusi sessuali, tutto in questo brano è levigato, non ci sono strappi, nemmeno quando le chitarre si accendono all’improvviso su parole sarcastiche ed ironiche ma vere come queste. Sud Est, e Marie Ti Amiamo sono canzoni che dipingono immagini stupefacenti e che si adagiano su morbide percussioni orientaleggianti e inserti noise; Marie ti amo cantata in duetto con il suo conterraneo Franco Battiato è un cocktail perfetto di lingua italiana, araba e francese adagiata su una chitarra che dalle sue note trae ispirazione dal suono di un mandolino, un brano che si esprime in una lingua dal lessico infinito e dalle meravigliose potenzialità fonetiche, naturalmente ricca di sfumature e musicalità.
Originale il pezzo A Finestra dove le note della Consoli cantano in lingua siciliana adagiate su una ballata quasi come se fosse una filastrocca da imparare a memoria.
In Col Nome Giusto, la frase: “Se la lontanza è come il vento” ci riporta al grande Domenico Modugno, mentre Elettra, che regala il nome all’intero lavoro, narra di una prostituta e del suo peccato, Elettra è un brano perfetto, un pezzo che la Consoli sa gestire in maniera eccellente.
Senza dubbio queste canzoni non sono semplici pezzi, questi sono quadri, acquerelli che rappresentano i paesaggi emozionali di una donna che non ha nessuna paura di mettersi a nudo. Ventunodieciduemilatrenta chiude l’animo di Carmen Consoli, pezzo bellissimo dall’inizio alla fine, coinvolgente, attuale, diretto, puro. In questo brano la cantante ci fa assaporare i cambi di voce, quasi in falsetto che ne fanno di lei un’artista unica nel suo genere.
Stop. Carmen Consoli con Elettra rimane sempre fedele a sè stessa, sempre più con classe e maturità, sempre più musica, quella musica di gran classe per orecchie un po’ più evolute, mai banale, mai monotona, semplicemente Carmen Consoli.
1. Mandaci Una Cartolina
2. Perturbazione Atlantica
3. Non Molto Lontano Da Qui
4. Mio Zio
5. Sud Est
6. Marie Ti Amiamo
7. A Finestra
8. Col Nome Giusto
9. Elettra
10.Ventunodieciduemilatrenta
His way of writing, to represent a moment to describe emotions and daily life are unique, partly because his talent comes from not using plain language and common, which gets straight to the heart. Ten tracks, 40 minutes of pure emotions, personal dramas, told with rare elegance, a job where all the pieces are tied together by a wire-term tenant.
Machine, CD bought (original), starts to move and play!
Send us an e-card opens the disc, devoted to the recent loss of his father, Carmen Consoli in this piece wraps delighting the listener with his acoustic guitar, a text that does not tell stories but prefers to evoke images. The guitar prevents the words from falling, and the voice warns that: “Long live Italy, calcium, testosterone, and whores Inciucio prey to the hormone we like it very much television,” and again: “Of all the days when you could die because you thought your Mondays “, the pace is pressing, it goes down dry, with a predominantly acoustic sound.
Atlantic disturbance and not far from here, released as singles, are tracks from the more quiet atmosphere, where the beautiful voice of the console and a quasi-dramatic shimmer of the guitar leads us into a complicated love story, a sort of not knowing how to manage joy in life, but to feel at ease in the pain and resignation, this hymn text Not far from here.
“I put the lipstick red as a sign of mourning and a black coat. He was a distinguished man my uncle.” Mother do not cry, swallow and forget her greedy hands between my legs. ” So sings the cantantessa fourth title track of its electricity from my uncle. Hard words like knife blades, they speak of sexual abuse, all in this piece is polished, there are no tears, even when the guitars come on suddenly on words and sarcastic ironic but true as these.
South East and Marie love you songs are amazing images that depict and which rest on soft oriental percussion and inserts noise; Marie I love you sung in duet with his compatriot Franco Battiato is a perfect blend of Arabic, Italian and French lies on a guitar from his notes inspired by the sound of a mandolin, a song that is expressed in a language from the lexicon and the infinite potential phonetic wonderful, naturally rich in nuances and musicality.
Was the piece to the window where the notes of Consoli singing in the Sicilian language stands on a ballad, almost like a nursery rhyme to memorize.
In the name right, the phrase: “If lontanza is like the wind” brings us back to the big Domenico Modugno, while Electra, who gives its name to the work tells of a prostitute and her sin, Electra is a perfect song , a piece that the console can handle extremely well.
No doubt these songs are not simple pieces, these are paintings, watercolors representing the emotional landscapes of a woman who has no fear of revealing.
Ventunodieciduemilatrenta closes the mind of Carmen Consoli, beautiful piece from beginning to end, engaging, current, direct, pure. In this song the singer lets us savor the change of voice, almost falsetto that make her an artist unique.
Stop.
Consoli Carmen Electra with remains faithful to itself, with more class and maturity, more and more music, that music to ears of some high-class’ more evolved, never boring, never dull, simply Carmen Consoli.